独家i专访王中磊：抛开和万达的骂战，华谊如何看待和应对电影市场的新变化？

上周五，知名导演冯小刚发公开信批评万达压缩3336万-3万排片，让华谊兄弟和万达的矛盾再次公开。华谊兄弟总裁王中磊也在微博上回应了王思聪的说法，并卷入了这场风波。

在当晚的中国电影媒体奖中，王中磊获得了“电影人年度媒体100强”。然而，媒体唯一关心的是白天的这场口水战。王中磊似乎平静下来了，只说了一句“希望每一部电影都不要被电影以外的东西打扰”，这次事件就“像雾霾一样被风吹走”。

对于今年刚刚从哥哥王手中接过华谊全部业务的来说，这一年过得并不是很顺利。

经过这几年的疯狂增长，电影市场陷入了票房暴跌，直到上周才越过400亿线。作为华谊兄弟的“门面”，电影事业更是面临挑战。除了参与投资的《我不是潘金莲》，很难在今年票房最高的电影中看到这家老派公司。

围绕华谊和万达的新闻已经炒了整整一年。从年初叶宁的挖角潮，到盛夏档期《魔兽》和《摇滚藏獒》被万达封杀的传闻，再到冯小刚化身潘金莲公开挑战王健林，华谊每次都被推到舆论的风口浪尖。

王中磊面临的困难是不言而喻的。除了电影业务，他还要策划公司的直播娱乐项目，参与公司的对外投资。工作量越来越大，更多的事情等着他去做决定。

近日，在接受腾讯科技专访时，王中磊向我们讲述了过去一年他眼中这个市场的重要变化，以及正在经历内忧外患的华谊兄弟下一步将何去何从。

“我不认为小镇青年是电影票房的主体”

在过去的一年里，票房增长了近50%，而今年的春节档，3336万-3万，票房已经超过30亿，这让人们有足够的理由相信，票房纪录将迎来新的一年。

一个月后，我们看到了另一个场景：票房刚刚过400亿，可能会遭遇14年来的最低增长；暑期档票房与去年持平，国庆档同比下滑，假期未能带动人们走进影院。“票房新纪录”不再出现在媒体上，取而代之的是“寒冬”和“转折点”。

似乎一夜之间，热情的当地观众不再进入电影院。“去年观众还是把电影院当成娱乐属性更强的地方，没那么在意里面的内容。但今年还不够。”王中磊说，“观众越来越清楚自己的观看取向，喜欢看什么，不喜欢看什么”。

网上预约网站补贴的减少(体现在电影票价的降低)也让人们对去电影院看电影更加谨慎。

王中磊认为这一变化影响了数十亿的票房，但他认为失去的观众大多是城市中的年轻中产阶级——一个可以控制自己收入、决定自己消费行为的庞大群体。他们对在电影院看什么样的电影有更多的判断。如果不是自己的菜，他们宁愿等电影在视频网站上线。

这或许可以解释为什么号称为“小镇青年”制作的喜剧电影也遭遇票房失败。

“我不认为小城镇的年轻人是电影票房的中流砥柱。他们花在非电影院的时间更多。”告诉王中磊腾讯科技。他认为另一个可以证明这一点的是，今年类型明确、质量高的电影更多，得到了观众的认可，从上半年的《陆垚知马俐》部，到近几年的《美人鱼》部。

“资本直接和创作者对接，带来了问题”

过去几年，资本疯狂追逐电影市场，每一年，它们都有可能成为所谓的“IP”生产要素，从演员到导演再到编剧和制片人。

今年上半年，几乎每天都有新的电影公司诞生。平均每周都有多家电影公司在北京或上海的五星级酒店宴会厅向媒体公布其宏大的电影发展计划。

华谊兄弟不仅是资本涌入电影行业的受益者，也在一定程度上受到其约束。最明显的变化是，与几年前相比，著名艺术家或导演不愿意以某个制作公司的名义签约，而是选择成立自己的工作室。其中一些在资本的追逐下走得更远，比如直接参与投资电影。

“这些新公司一说起那些新模式，心里大多是空的，很多人甚至不知道电影是什么。”王中磊认为。作为一个从事电影行业近20年的“老手”，王中磊见过许多这样迅速崛起和消亡的公司，但现在有这么多电影公司，他仍然对它们的大胆感到惊讶。

王中磊认为，资本的这种冒进，创作者与资本的直接联系，会导致创作者自我分裂。“我应该坚持自己创作的形式，还是应该专注于一种资本的形式？”这种担心不是没有道理的。不止一个导演抱怨过：当一部电影的男主角也是这部电影的老板时，事情往往会变得糟糕。

“在电影产业发达的美国、韩国、日本，一定是制作公司机制，制作公司在资本和创作者之间起到承上启下的作用，有其内在的原因。”告诉王中磊腾讯科技。

在进入这个行业的所有新事物中，金融衍生品是王中磊最讨厌的。他甚至称之为“最可恶的干预”。

今年上半年，33，360，010-30，000起大规模票房造假事件令电影行业焦头烂额

业里越来越多的人开始警惕这股势力的渗入。《叶问3》的片方通过与影院签定大规模的包场协议，来推高电影上映前几日的票房，制造出一种“热卖”假象，企图通过影片的热点炒作背后的几家上市公司的股价，并吸引更多理财用户购买以类似电影作为标的物的P2P理财产品。

王中磊认为，每年生产的700多部电影中，只有最顶尖的两三部电影可以通过一些金融手段进行适当运营。因为“具备了强大的可预见性”，所以风险是可以把控的。“比如一部影片，你原来希望它是15亿，它有可能卖到30亿，也可能卖到12亿，但是你是可把控的。”

更令他担心的是，他认为这种金融思维已经渗透进了这个行业里最核心的制作环节。“我们原来开玩笑说有很多的制片人都是产品经理，很重要的部分是要把控产品的质量。现在不用了，把控产品的包装就好了。我的目的就是我能把这局组出来，然后我可以五个亿票房保底，成为一个金融产品卖出去。”王中磊说。

而这种现象又会反过来不合理地抬高电影生产要素－－明星和导演的价格。

有意思的是，票房遇冷之后，反而有更多基金人士来约王中磊。市场不好的时候，资本总是愿意寻找更加安全的投资项目，而大制片公司的计划性和抗风险能力，给了这些基金更多的“安全感”。

“观众非常渴求看到自己文化标签的产品”

这一轮观众和市场的变化，似乎也让不少电影行业从业者从美妙的泡沫中清醒过来。

一个月前，电影局借着长春电影节，把整个电影行业里的大公司一把手、最具声望的导演、演员叫到了一起。

王中磊对于这次长春之行印象深刻。“我们都是那天到现场才知道论坛的主议题是聚焦内容。”王中磊说，无论是私下见面，还是公开的论坛发言，大家终于又都在聊同一件事儿了。

当然并不能指望这一次会议，一份所谓的《长春共识》就能立竿见影，但无论从主管单位还是行业参与者，至少都意识到了现在需要解决这个行业出问题的最核心的那个环节。

2018被作为一个特殊的年份拿出来单独讨论。不少从业者相信，中国会在这一年放开对进口片的配额，届时本土电影人将迎来与好莱坞真正的交锋。

从去年底的《老炮儿》到正在上映的《我不是潘金莲》，王中磊认为这一类比较当代、反应现实的题材将会和商业大片、本土喜剧一样，成为对抗好莱坞的重要武器。

“中国可能是非常少的几个自有内容可以依然占据很大主体的电影市场。观众还是非常渴求看到自己文化标签的产品，关键是你做的好还是不好。”王中磊告诉腾讯科技。

对未来几年电影市场的趋势，王中磊表示乐观。“配额的放开、发行市场的放开加上档期的放开，市场会变得特别活跃。”王中磊说，“弄一个IP、一个明星，策划三个月开机就能赚钱的时代过去了。而国产片的创作者们，反而会获得更迅速的成长。”

“BAT不是入侵者，万达也很难成为寡头”

与五年前相比，电影行业的竞争格局也发生了巨大变化。越来越多拥有大资本的公司在电影市场上开疆扩土。其中最重要的两支力量，一支是阿里、腾讯为代表的互联网公司，另一支则是万达这样的传统行业巨头。

王中磊认为，BAT对于影视行业的“入侵”只是一种假象，它们并没有侵略性。“我到现在为止还没有看到BAT为这个行业带来真正的转变和冲击。好是转变，坏是冲击，我觉得这两个目前都没做到。”王中磊告诉腾讯科技。

此外，大数据的作用也和互联网的破坏性一样被夸大。那些号称通过大量数据分析得出的观众喜欢的电影类型、题材，用最有商业价值的明星组合而成的电影项目，最终票房也并不惊艳。

相比之下，强势的万达对华谊造成的冲击显然更直接。目前万达手中握有全国第一大院线，掌握13%的票房份额（而且大部分是在一线票仓城市），同时拥有去年票房最高的五洲发行公司，牢牢把握住了电影和观众之间的通道。

这也是冯小刚说的，华谊不愿与万达交恶的原因。

华谊早在几年前就意识到了渠道的重要性，开始建立自己的影院，但无论从速度和规模上都尚未形成足够的竞争力。

“非让一个百米选手去跑马拉松，其实没有什么太大的意义，但是你这块一定要补充，因为这是一个战略的布局，而不是为了竞争的布局。”

王中磊表示华谊会继续按照自己的节奏进行布局，但并不会因此就变得激进，他认为华谊还是一家内容为核的公司。

显然，万达也需要有足够多的好电影来吸引观众进入影院，这也是为什么它愿意花费几十亿美元收购传奇影业、DCP这样的内容制作公司。

“在中国很难有企业做成那种全垄断式的寡头。所谓寡头就是在所有的产业链布局都占据领先地位，在电影行业成为这样的寡头很难。”王中磊告诉腾讯科技。

回到如何拍出好电影这件事上，王中磊对华谊的未来颇有信心。

20年前，华谊和冯小刚合作，“偷师”索尼哥伦比亚，建立了一套相对规范的制片体系，成为当时市场上最“先进”的公司。现在这家公司又将面临考验，王中磊认为相比20年前，华谊需要更加灵活、更加跨界去思考和行动。

在最核心的电影业务上，与大导演、大明星合作的商业大片仍然是重点，同时对于在技术和视野上过关的新导演，华谊会给予更大的信任。

“不会说先拍个小片子让你试试水，而是上来就给你机关枪。”王中磊透露。

在此前较少涉及的网生内容上，华谊也试图通过直接投资内容公司和制片人的方式，进行快速布局。

“网络大电影会在接下来一年迎来洗牌，而网剧则会带来很多创作上的改变。”王中磊认为，“其实那些网络文学IP内容体系都比较大，通过单一电影体系承载比较难，更多的其实是通过高质量的网剧，多角度的展开，而且还会给编剧创意体系一些施展的空间。”

王中磊已经开始期待明年的市场，“2017年是国产电影和好莱坞大年，市场会变成什么样？我很想看看。”